Ошибки графических дизайнеров

Чтобы твой потенциальный заказчик согласился отдать тебе деньги сразу после просмотра твоего портфолио

Без фраз “я подумаю” и мыслей “а почему так дорого?”

Тебе необходимо преодолеть всего 1 главную проблему:

Это самое сложное препятствие, потому что “графических дизайнеров” в последнее время развелось и правда много…

Курсы по графическому дизайну от популярных платформ рекламировал уже каждый третий блогер, которые затем покупают люди.

Тем временем, скилкопс и контент_д штампуют этих ребят как конвейер.

Их работы = посмотрел в пинтересте и сделал точно также, но красного цвета вместо синего

Но для нас это наоборот хорошо. Мы обеспечим себя нечестным преимуществом перед ними.

И сделаем это единственным возможным способом.

Чтобы обеспечить себя нечестным преимуществом, на этапе подготовки нужно использовать «DBM».

Потому что раскрывать эту технологию при разработке логотипов — это самая малая часть, где она применима.

Просто посмотри, что с ее помощью можно создавать:

Или, например, вот реализованные логотипы:

ЗАПОМИНАЙ:

Метафора + метаморфоза + целевая аудитория + эмоциональный фон

= крутая концепция любого проекта.

Та самая, непохожая на другие, уникальная.

А затем произойдет вот что…

Именно так должны писать твои будущие заказчики.

Это мощнейшая технология, которая отправляет тебя сразу в “дамки”.

Ты садишься в межгалактическую ракету, пока твои конкуренты передвигаются на велосипедах с квадратными колесами

Важна каждая составляющая из всего комплекса. Почему?

Например, к тебе обратилась владелица новой студии маникюра в Казани.

С чего ты начнешь?

Наверное, отправишь ей стандартную анкету, чтобы понять то самое ТЗ (техническое задание).

В которой 100% не будет индивидуальных вопросов для этого сегмента, хотя этот пункт один из самых важных

Ведь благодаря таким данным, мы можем сделать вывод о подборе необходимых метафор, цветовых кодировок, фактур и эффектов.

Которые будут работать и привлекать именно ту целевую аудиторию, которой это было бы интересно.

Новоиспеченные “специалисты” просто не имеют и малейшего понятия об этом.

Хотя, это базовые вещи, на которых строится все дальнейшее обучение ВУЗовских ребят:)

Вернемся к нашей студии по маникюру.

Дальше все вытекает из предыдущего:

Если мы не знаем, как правильно подобрать ассоциативный ряд метафор и создавать метаморфозы, то это провал.

На этом этапе самой главной ошибкой является создание логотипа, который подходит ПОД ВСЁ!

Смотри ниже, казалось бы, красивый логотип…

Но ты сможешь догадаться, для чего/кого он предназначен?

Студия маникюра? Магазин украшений? Может ресторан?

Да-да, мне тоже непонятно)

Именно поэтому важно верно составлять ассоциативный ряд, чтобы заказчик и его целевая аудитория сразу понимали что это такое, и с чем его едят.

После того, как ты прошел все этапы, остается отсеять все ненужное.

И собрать итоговый вариант для своего проекта.

Иногда необходимо дать вариантам отлежаться, чтобы посмотреть свежим взглядом…

Но сейчас не об этом)

В твоем алгоритме действий также будет множество базовых для дизайнера действий, которые нужно сделать круто.

Например, сверстать логобук или брендбук.

В итоге: благодаря правильной подаче при помощи 4-х компонентов твой продукт продает сам себя.

И СРАЗУ на высокий чек.

В таком случае, работая по этой технологии, даже навыки продаж не нужны.

Ведь продажа произошла еще на этапе «просмотра твоего проекта» например, на Behance.

DBM — deep brand meaning

Что это значит?

Отражение сути/глубокого смысла бренда.

По этой технологии мы не просто рисуем красивый логотип, а закладываем глубокий смысл в каждую деталь.

Анализируя кому, для чего и зачем это все будет сделано.

Задача: показать суть идеологии бренда, чтобы ее понял каждый

Главный плюс технологии «DBM» в том, что она помогает отстроится от всей массы посредственных дизайнеров.

Из 1000 дизайнеров заказчик будет выбирать именно тебя.

Твое портфолио вместе с результатом работы будет вызывать у заказчика восторг

Дело в том что за 15 лет своего опыта, я выявила —

78% Графических дизайнеров делают однотипные и работы и сидят без заказов их просто не учат самому главному

Время на прочтение
5 мин

Количество просмотров 19K

В нашем сообществе Вконтакте есть рубрика #logomachine_help, в ней мы рассказываем про самые частые ошибки в дизайне и показываем, как их можно исправить. В этом выпуске мы объединили ошибки в несколько групп, чтобы на их примере показать, чего делать с логотипами не стоит.

Залипание по цвету

Первая частая ошибка — так называемое «залипание по цвету». Самый простой способ проверить есть ли проблема с цветом или контрастом — перевести логотип в монохром. При использовании этого метода, сразу будут видны проблемные места, где форма сливается с фоном.

1. SledHelp

Нам в паблик прислали вот такой лого:

Если логотип перевести в черно-белый цвет, можно увидеть его проблему — цвет фона и цвет хаски очень близки по тону:

Из-за этого формы сливаются, композиция превращается в кашу:

Проблема достаточно серьезная — если понадобится использовать монохромный вариант знака, то логотип потеряет свои очертания, будет плохо считываться.

Но есть и хорошая новость — проблему легко исправить. Достаточно увеличить контраст между элементами и она решена — хаски читается в любом цвете. Опять тестируем на монохром:

Теперь на любом расстоянии можно понять, что это хаски. Но наш совет: стоит доработать логотип и продумать элементы фирменного стиля.

2. Visa with love

Каждый четверг в паблике мы проводим прямые трансляции и обсуждаем логотипы тех, кто присылает их на разбор. Этот логотип как раз со стрима:

В рисунке текстуры много светлых пятен, из-за чего она сливается с самолетом. Это хорошо видно, если логотип перевести в монохром — самолет практически теряется на фоне светлой текстуры:

Чтобы исправить это, подберем другой рисунок и правильно его расположим — сделаем так, чтобы близкие по тону детали не касались друг друга, как в начальном варианте:

Теперь в монохромном варианте видно, что текстура не сливается с фоном, а элемент в центре не теряет свою форму:

3. Рашн Традишн

В этом логотипе залипания одновременно в знаке и в шрифтовой части. Переведем логотип в монохром, чтобы понять как он читается при изменении цвета:

Логотип выполнен в технике «лоуполи», но в исполнении много явных ошибок: все треугольники окрашены в случайный цвет, без учета света и тени. Сетка построена плохо — из-за этого медведь не узнается и скорее похож на заплывшего жиром трицератопса.

В шрифтовой части используется символ звезды, но узнается она с большим трудом. На это можно было бы закрыть глаза, если бы звезда не мешала прочитать название:

Исправляем логотип: подбираем для него настоящие «медвежьи» цвета — оттенки коричневого и бежевого. Оставляем старую сетку, делаем это для того, чтобы показать, что важнее правильно работать с цветом, светом и тенями.

Убираем звезду из текста — она тут лишняя, дает странные ассоциации и мешает читать название:

Переводим в монохром:

Из-за правильно подобранного контраста, медведь остается медведем, даже если цвета исчезают. Текст теперь читается без проблем.

Залипание по форме

Это были примеры с залипанием по цвету. Еще бывает такая ситуация: элементы неправильно соприкасаются друг с другом, из-за чего теряется форма и ухудшается читаемость логотипа. Это и есть «залипание по форме».

1. Кит-кот

Этот логотип прислали нам на прямую трансляцию в сообществе. Сама идея довольно милая — странное животное, одновременно кит и кот, разве не прелесть? Но исполнение убивает задумку: хвост кита сливается с головой, тут же торчат ушки кота.

Из-за этого логотип стал набором случайных линий и потерял форму, в итоге плохо узнаются и кит, и кот:

Что можно сделать? Тут много простора для фантазии: можно оставить кота внутри кита, или сделать котокита. Возможно, например, придумать интересную форму с помощью негативного пространства.

Но, так как мы даем экспресс-советы, пойдем по простому пути: сделаем кита, но с кошачьими ушками и усами. Идея не сложная, но и читать ее просто, даже если не видеть или не знать название компании:

Форма читается, соответствует названию — и никаких случайных линий.

2. Облако.рф

Схожая проблема у логотипа Облако.рф — элементов очень много, расстояния очень мало, все это дает не очень приятные ассоциации и заставляет чувствовать себя трипофобом (только не гуглите, что это такое):

Тестирование размытием помогает понять, как лого воспринимается «на лету». Не всегда есть время, чтобы рассматривать знак, поэтому он должен иметь форму, которая легко узнается и запоминается.

Облако.рф не выдержал проверку на размытие — форма превратилась во что-то непонятное, название прочитать невозможно:

Исправляем: делаем форму облака классической, понятной с первого взгляда. Внутри облака убираем лишние элементы, даем больше воздуха логотипу и сразу тестируем на размытие:

Теперь неприятные ассоциации ушли, а облако остается облаком, элементы внутри не превращают всю форму во что-то непонятно-неприятное.

3. Aviator

И вновь — слишком много элементов! Зачем столько деталей? Если логотип уменьшить — например представить, что логотип будет фавиконом (значок сайта во вкладке браузера), становится вообще непонятно, что происходит:

Иногда лишние элементы нужно просто отпустить. Мы убрали все мелкие детали: линии между крыльями, две окружности, звездочку.

Оставшиеся линии утолщили и подобрали шрифт без заигрывания со стариной, получилось вот так:

После изменений форма самолета перестала теряться, а название легко прочитать.

4. Ананас

На прямую трансляцию нам прислала свой логотип творческая студия Ананас. В маленьком размере элемент в центре лого превращается в бесформенное пятно. Прочитать, что написано под названием невозможно:

В знаке множество мелких форм и огромное, нет, ОГРОМНОЕ количество цветов. Здесь мало воздуха, плохой контраст и наложение элементов друг на друга:

Идеальным решением было бы полностью переделать знак, но можно попробовать упростить и этот.

Прощаемся с лишними деталями, которые ничего не добавляют логотипу. Знак выносим из шрифта и ставим рядом с названием, делаем его не таким цветастым, тестируем на размер:

Теперь логотип стал гармоничнее, формы узнаются — можно использовать и в большом, и в маленьком формате.

Лишние элементы

Следующая частая проблема в дизайне логотипов — лишние элементы. Часто люди пытаются разместить в логотипе всю информацию о компании. К чему это приводит, посмотрим на примере.

1. Готти

Логотип, который прислали на стрим:

Что за Франкенштейн? Тут все: название, сайт, слоган в одном логотипе. К чему такое насилие?
Не нужно стараться поместить в логотип всю информацию о компании. Делаем косметический ремонт:

Лучше будет, если оставить название и, например, одну интересную деталь — букву «G» в углу.
Теперь логотип легко использовать на любой поверхности или носителе, а всю дополнительную информацию всегда можно указать рядом.

Теперь логотип легко использовать на любой поверхности или носителе, а всю дополнительную информацию всегда можно указать рядом.

Плохая читаемость

Без читаемости не будет узнаваемости. С этим связана следующая ошибка в дизайне логотипов.

1. Lative и Комнатка музы

Эти логотипы нам прислали в #logomachine_help и показали на стриме. Здесь одна и та же проблема — очень сложно прочитать название компаний.

В случае Lative достаточно сделать первую букву больше похожей на «L». Не нужно никаких заигрываний, они никак не помогают знаку и ничего не добавляют:

Важно, чтобы название читалась легко и ясно — иначе как потом вспомнить, как называлась компания, если название не прочесть?

Комнатка музы — неправильно использована техника негативного пространства. Нужно добавить больше темных пятен и успокоить надпись — сделать буквы одинаковыми.

Теперь нет сомнений, что Комнатка Музы именно комнатка, а не что-то еще.

Как итог:

• Важно проверять: не теряет ли логотип читаемости при переводе в монохром, при размытии или при уменьшении;
• Необходимо помнить и знать где, в каком размере и на каком фоне, будет использоваться логотип;
• Нужно помнить, что логотип должен оставаться логотипом. В нем не должно быть адреса сайта, слогана, хештегов или другой информации, которая не является его неотъемлемой частью. Как, например, дескриптор.

Не забудьте поделится этими простыми советами в социальных сетях. И, как всегда, удачи вам и вашим проектам!

Подготовила Слепчевич Виктория для Логомашины

Большинство начинающих графических дизайнеров допускает одинаковые ошибки. CEO & Founder агентства BETA Влад Меркулов рассказал о том, как их заметить в своей работе и быстрее вырасти из джуниор-дизайнера в сеньор-специалиста.

Не смотрят на мир вокруг

Это тот случай, когда дизайнер ищет референсы среди других проектов и копирует уже вторичное. Но в реальности нужные идеи могут быть везде. Смотрите, как сделаны автомобили, как происходит запуск ракеты, как делается видео, как строят мосты, пользуйтесь всеми приложениями одновременно.

Чтобы преуспеть в профессии дизайнера, нужно очень хорошо чувствовать, что происходит вокруг вас. Я видел много проектов, где не могли сделать баллы программы лояльности, просто потому что дизайнеры никогда не играли в компьютерные игры и не знают, как показать в интерфейсе поощрение игрока. Нужно смотреть на мир максимально широко, развивать свое чувства вкуса и пользоваться всем, что есть вокруг.

Прорабатывают детали, не видя картины целиком

Часто бывает, что дизайнеру понравилась какая-то кнопка и он начинает доводить ее до совершенства, но при этом сам проект — сырой. Дизайн должен не только быть привлекательным, но и решать задачу. Чаще спрашивайте себя: 

• Что должен давать этот продукт? 
• Какие принципы лежат в его основе? 

Если вы чувствуете, что делаете что-то не то — бросьте и начните все заново. 

Думают, что дизайну кто-то научит

В лучшем случае вас научат пользоваться инструментами — Photoshop, Figma. Но дизайнеру еще нужно находить решения, прокачивать эстетику, формировать свое видение картины, искать подход к задачам. Это софт-скилы, которым можно научиться только самостоятельно. 

Чтобы дойти до сеньор-позиции, кому-то потребуется 3 года, а кому-то 30 лет. Опыт совсем не играет роли. Нужно учиться не просто пользоваться программами, а мыслить определенным образом, и каждый придет к этому в свое время.